Карл Гун "Автопортрет" 1864 г.

Латышский художник Карл Гун был одним из лучших живописцев русской школы
Рисунки и акварели замечательного живописца Карла Федоровича Гуна (Карлис Екаб Вилхелм Хунс), хранившиеся в запасниках, пополнили в эти дни постоянную экспозицию Латвийского Национального художественного музея.
Родился и вырос Гун в Прибалтике. Хотя он и прошел русскую художественную школу, однако в его творчестве не раз всплывали сюжеты, связанные с гражданской историей и историей культуры Западной Европы, а также с жизнью и бытом ее народов.
Мотивом сильнее всего занимавшим воображение художника в области зарубежной истории, служил период религиозных воин XVI века. В 1870 голу он исполнил несколько полотен, воссоздавших типы и отдельные эпизоды этой эпохи.

Хотя главные произведения этого художника, чье 175-летие широко отмечалось в мире, разбросаны по музеям и частным коллекциям разных стран, творчество Гуна всегда было представлено в Национальном художественном музее. Среди хранившихся в фондах, а ныне доступных ценителям академического искусства работ особенно надо отметить впервые выставленную после реставрации акварель “Канун Варфоломеевской ночи” (1868) — один из самых известных сюжетов этого художника. Гун осуществил его также в масляной технике, и именно за эту картину, которая сегодня принадлежит Государственному Русскому музею (Санкт-Петербург), был удостоен звания академика.
Петербург— Елабуга—Париж

Гун родился в местечке Мадлиена (тогда это была Лифляндская губерния Российской империи) в семье учителя церковно-приходской школы и органиста. Окончив рижскую Домскую школу, юноша отправился в Санкт-Петербург, где сначала поступил рисовальщиком к известному литографу Паппе, затем посещал вечерние классы Академии художеств и через два года стал ее вольнослушателем (1852—1861).

Работая под руководством профессора Басина, Гун получает несколько почетных наград за успехи в рисовании и живописи. Большая золотая медаль и звание классного художника I степени были присуждены ему в 1861 году за программную картину “Софья Витовтовна на свадьбе Василия Темного”. Это давало право на специальную пенсию и направление за казенный счет за границу для изучения памятников истории и искусства в подлинниках.

Но, задумав отправиться во Францию, Гун вдруг едет в провинциальную Елабугу, на родину своего друга Ивана Ивановича Шишкина. Он пишет там на заказ портреты местных купцов и интеллигенции, участвует в создании иконостаса для церкви Покрова Пресвятой Богородицы. А в татарских и русских деревнях делает серию бытовых зарисовок — мечети, дома муллы, развалины башни Чертово городище…

С почти фотографической точностью Гун запечатлевает национальные одежды великороссов, татар, марийцев, чувашей, мордвы… Эти рисунки легли в основу альбома, который у Гуна купила Академия художеств.

В 1863 году Гун все же едет за границу. В его маршруте — Лейп-циг, Дрезден, Прага, Мюнхен. Но останавливается он в Париже, где и живет до 1870-го, получая превосходные отзывы французских критиков на свои работы “Цыганка ворожит татарской девушке” (была продана в Париже), “Крестьянская свадьба” и “Молодая татарка”. Знаменитую картину “Канун Варфоломеевской ночи” Гун выставляет в Парижском салоне в 1868 году. Она замечательно воспринята публикой.
Эффект присутствия

После возвращения художника в Россию Гуна избирают членом совета Академии художеств и назначают штатным профессором. В 1874-м у Гуна находят признаки чахотки, он едет на кумысолечение в Самару, потом отправляется в Швейцарию, где и умирает 16 (28) января 1877 года в Давосе. Его прах вернули на родину, в Мадлиену.

В работах Гуна завораживают и восхищают глубина чувства и мысли, виртуозные техника исполнения и композиция. И та особая атмосфера, которая создает эффект присутствия и заставляет зрителя сопереживать. Современники отзывались о Гуне так: “…в выборе сюжетов был всегда симпатичен и грациозен… поэтической душе его не были свойственны сюжеты, к которым художники нередко припрягивают политику или другую водовозную клячу современности для лучшей тяги”.

В. В. Стасов с гордостью писал о творениях Гуна: «...в этих картинах выразилось столько истины и глубины, что если бы поставить их в парижских музеях, они играли бы там очень капитальную между французскими картинами на французские сюжеты: вот как иногда сильны русские таланты! До сих пор ни один французский или немецкий, или итальянский художник не способен был бы сделать на наши сюжеты то, что мы способны сделать на их сюжеты».

Искусствоведы оценивают его как художника, не наделенного особенно пылкой фантазией, но обладающего основательной наблюдательностью, прекрасно знающего рисунок и отличавшегося сильным и гармоничным колоритом. И считают, что хотя за свои 47 лет жизни Гун успел сделать не так уж много, он должен быть причислен к лучшим живописцам русской школы.

Крамской Иван Николаевич «Портрет К.Ф.Гуна». 1878 год. Краснодарский художественный музей им. Луначарского

РАБОТЫ ХУДОЖНИКА: