ВОЛНУЮЩИЙ МИР ШЕННОНА МАЙЕРА
 

Яркие, необычные, креативные, в чем-то вызывающие иллюстрации Шеннона Майера не могут оставить равнодушным. Оригинальные темы и визуальные эффекты – стиль этого неординарного художника.

А мне он очень сильно напоминает Бориса Валеджио /Boris Vallejo /, хотя многие художники сейчас работают в стиле фэнтези.

... Читать дальше »

Георгий Дмитриев родился в 1957 году в Муроме, но уже в следующем году вместе с семьей переезжает в Москву. В 1983 году он оканчивает МГХИ им. В.И. Сурикова (мастерская Мочальского Д.К.) и с этого времени становится участником многочисленных выставок различного уровня. С 1987 года является членом Московского отделения российского Союза художников.

Картины Георгия Дмитриева можно найти в отечественных и зарубежных музеях, галереях и частных коллекциях (Тайвань, Турция, Германия, Дания, США, Канада, Англия, Испания, Япония, Корея, Франция, Финляндия), а также в собрании Министерства Культуры РФ.

На сегодняшний день Георгий Дмитриев является одним из самых почитаемых российских художников маринистов. Море на картинах художника никого не оставит равнодушным. Оно пронизано случайными лучами солнца, представлено во множестве самых разнообразных оттенков….. Живые, дышащие свежестью и энергией волны, бездонные дали синевы - такие картины завораживают и подол ... Читать дальше »

Я уже ранее выставлял работы шяуляйского художника Антанаса Криштопайтиса, близкого знакомого нашей семьи, чтобы не повторяться с автобиографией и выставленными ранее работами- просто добавлю ссылку .

 После смерти художника в светлую память о нём, как о художнике и почётном гражданине города, в годовщины рождения и смерти проходили выставки его работ, играл камерный оркестр, а зрителям были представлены мало где показанные ранее работы художника.
Антанас Криштопайтис внесён в городскую книгу рекордов, как художник, наиболее написавший автопортретов.

Выставляю работы художника, а заодно выпол ... Читать дальше »

Рисунок, живопись и композицию Наташа Тур постигала в Мончегорской художественной школе. В 15 лет она переезжает в Петербург и поступает в художественное училище им Серова (ныне -училище имени Рериха) , получив диплом на факультете графического дизайна, Наталья продолжает обучение в Санкт Петербургской Академии художеств имени Репина,  мастерская С. Кичко. Санкт-Петербургскую Академию художеств она окончила с дипломом по специальности станковая живопись.

... Читать дальше »

Солнечная акварель Ричарда Торн /Richard Thorn/
 

... Читать дальше »

Ясько ВиталиЙ родился в 1948 г. в селе Белый Камень Винницкой области, на Украине. С 1964 по1968 год учился в Одесском театрально-художественном училище, на художественном отделении. После окончания направлен на работу на Киевскую киностудию художественных фильмов им.А.П. Довженко. С 1969 по 1971 г. служил в СА в Заслуженном ансамбле песни и пляски Киевского военного округа в качестве художника по костюмам и художником-постановщиком народного театра при окружном доме офицеров. 1971-1972 г. киностудия им.А.П.Довженко. 1972-1997 г. художник - постановщик киностудии ''Укртелефильм''. С 1997 г. и по сей день художник-постановщик высшей категории киностудии им.А.П.Довженко. Член Союза кинематографистов. Член Союза художников Украины. Заслуженный работник культуры. Художник-постановщик художественных фильмов, телевизионных ф ... Читать дальше »

Венеция в акварели художника

Joseph Branko Zbukvic - признанный австралийский мастер акварели. Родился художник в 1952 году в городе Загребе, в Австралию эмигрировал в 1970. Благодаря таланту стал одним из самых лучших художников страны. Пишет с удовольствием лирические пейзажи. В этой подборке его картины, посвященные Венеции.



... Читать дальше »

Венеция Сарджента выглядит очень поэтичной... В ней много воздуха, и воздух этот прохладный (преобладают синие тона)... Он пишет ее и в солнечные, и в пасмурные дни, и в утренней мгле, и в сумерках... Он пишет людей - простых венецианцев, которых видел на улочках и в домах... И конечно - каналы, и конечно - гондолы...

Это - картина, написанная маслом. Венеция в пасмурный день.



А это - уже акварель. Здесь Венеция, напротив, очень солнечная и удивительно "воздушная"!..



Ну, в общем, и так прекрасно видно, где масло, а где акварель, так что, обозначать этого больше не стоит...
... Читать дальше »

В 1913 году душевнобольной иконописец изрезал ножом картину Репина «Иван Грозный и сын его Иван». Благодаря своевременным работам реставраторов картину удалось восстановить в первоначальном виде. Сам Репин приезжал в Москву и переписал голову Грозного в неприятной лиловой гамме, не вязавшейся с остальной гаммой картины, — взгляды на живопись у художника сильно изменились за 20 лет. Реставраторы убрали эти исправления и привели картину к точному соответствию её детальным фотографиям. А Репин, увидев восстановленную картину позже, ничего не заметил.

Художник Владислав Коваль во время учёбы в Москве посылал письма родным. При этом марки на конверты он не наклеивал, а рисовал, и все письма дошли в таком виде. Когда министерство печати объявило конкурс на эскизы новых марок, студент Коваль принёс организаторам пачку конвертов и стал победителем.